洲崎天堂红灯区

战后反pc法让更多人失去经济来源，他们徘徊于此寻找**与归宿。第五部川岛，每一部镜头风格不同，都喜欢。擅长利用狭小室内和走廊的调度设计，以镜头语言让人感受主题。那座桥连接过去与新生，桥上招牌“天堂”二字介于“洲崎”二字中间，排版设计对接川岛流畅的线**叉调度和人生抉择。男主形态亦动亦静，他与女二(线段轨迹)的交点无法走到最后，女主(直线)来回往复的运动与路人线段同样无结果。最后镜头利用空间错位，此时女主女二是三维空间内无法交点的轨迹线。

锤实了对川岛雄三的爱。近期看过最喜欢的爱情故事，以为刚开始怕是一部日本柳永式哀叹**生活的电影，白担心了，毕竟川岛不是成濑已喜男。川岛雄三的心性多好，爱着人的弱点，贪婪**摇摆都不妨碍他们的可爱，只要有力气再上路，依旧是一条好汉。这样游戏人生的态度，贯彻川岛的每部片子。

标题很是惊悚“赤信号”！但简直看不出和沟口遗作《赤线地带》出自同一本原作（女作家芝木好子的小说），两部片时间也相隔不远。很有意***起针砭时弊的社会派，卖春防止法这里只一笔带过，设定在风暴中心外缘——桥外的世界（桥那头的世界，留给沟口咯？）。要论群像定是《赤线地带》更面面俱到，但川岛雄三这个有灵气，内心戏凭脚的特写就来了，轻描淡写拍男女羁绊。

好喜欢这个剧本结构！每个主要人物在这80分钟里都在试图把自己的人生走向一个“更好”的方向，兜兜转转最后全部没有成功，看起来又准确地每个人回到每个人的起点，得到的是留在心里的悲伤与怅惘……可能还有一丝丝期待？男女主再次迈出追赶公交的脚步，踏上新一个轮回，算是给了一个希望的结尾，会一直这么绕圈圈下去么？听起来很像我的人生……其实也可以自选一个轮回结束时死去，**意义各个层面上的死去。

惊喜是在作为一部剧**，每个人物都很丰满。或者说在这个日本战后“众生相”的描绘上，导演愿意将更多的笔墨放在一些很小的角色上，比如面点的员工和酒吧的小孩。这种社会学的思维让这部电影有了饱满的内容。主线索还是一段（或几个并行的）爱情故事，人物感情的错综复杂，命运的重叠和错过，完成得很不错。被重点**的城镇（现代化），电子产品的盛行，对比故事发声处的***的破败和**横流，有很多值得玩味的**和人性切口。还有那条**回望的隔开***河流和桥，颇有意大利新现实主义和**诗意现实主义融合的味道。

☆：4.5 ♡ 闭合叙事指向未曾解决的社会问题-由女性主导开始，随后叙事的驱动似乎被拉扯于男性与女性关系的角力之中，引出战后**电影中相当类同的一种“脆弱的男性气质”-阶层、性别、战后一代，上帝视角的俯视却不给予评价，第一部川岛雄三，很感兴趣。

表面上是男人和**的相互依存，他们在乐观与悲观之间夺取主导权。但影片妙就妙先抛出战前常用的女性主题，然后在这个过程中互换了立场，来讲一方依赖他方和一方是他方的所有物，川岛的核心始终倾向于战后的女性需要依靠男性，这种生活方式体现了日本人的国民性，也是当时的宿命。

同样是刻画男女，川島雄**侯麦的电影结尾都有让人不禁一笑的讽刺感。但侯麦的讽刺在于通过谈话，人物自认为的现实和实际现实之间差异所产生的讽刺。而川島雄三则是用时空的错位，人物在不断的穿插，错过，重逢间反复。所以wipe的剪辑被*繁使用，所以新珠三千代身体不断运动，男主角总是在路上。

关注日本经济萧条时期的作品，无论是细腻的人物塑造还是对于洲崎パラダイス的全景勾画，都增强了电影的**感，使故事中日本平民的纠结显得更真实。今村昌平竟然还是副导演。

他的作品總潛藏著一些原始、洗濯不掉的無賴意識。軟弱不只是一刻喘息，甚至於紅燈的暫停過後，還會再一次把人變回一個無賴。好像看著《夫婦善哉》的感覺。