小行星城

这个片子可以看做是《芭比海默》的代餐。因为你既可以看到玛歌罗比和爆炸云，又可以看到黑白和彩色的两条故事线。

**，竟然不花里胡哨，韦斯安德森终于不魔怔了。（建议下次找点没名气的演员，搞得像什么建国大业）

美国电影院无字幕看的，没有一帧看明白的。

Literally nothing happened in the middle of nowhere. 从布达佩斯大饭店开始，Wes对于情感的表达以肉眼可见的速度迅速流失，直到小行星城完全消失殆尽。和法兰西特派的观感十分相似，尽管小行星城几乎杂糅了过往所有作品的形式，延续了韦斯安德森式美学却放弃了韦斯安德森式感性。戏中戏中戏抽丝剥茧之后，剩下的只有人到中年功成名就的白男导演的big ego。

把我在《法兰西特派》的评论原样复制过来仍然生效，不知道是我的悲哀还是导演的悲哀。与**上的无节制扩张相比，更悲哀的是我已经无法以丝毫严肃或感性的态度来对待韦斯·安德森的产品，布达佩斯的追怀，青春年少的勇气，人生海海的错爱，还有狐狸爸爸里那只孤独倔强的狼，全都不见了。演员以同样的节奏高速阅读着文本，缤纷的色彩永无休止地在银幕上划过，麻木，呆滞，枯燥。韦斯·安德森，带领我爱上电影的导演之一，就这样在我的电影世界里消失了，我真的很难过。

这不是一部安德森电影，而是一种安德森体验。从《法兰西特派》开始，wes就悄然转变为愈发纯粹****，结构的变成细碎的，人文的变成抽象的，弥漫着着“just keep telling the story”的后现代惆怅。但还是不免怀念起《布达佩斯大饭店》里那个带着本雅明和茨维格气质的、言之有物的安德森

A-. 真是美丽又悲伤的矛盾体。一方面一如既往地保持形式上的极致掌控，一方面又承认这种维持秩序的愿望在本质上的徒劳：“小行星城”是边界清晰、结构明确的**/戏剧空间，但角色戏里戏外始终在接受**与未知的考验。也正因此，那些看似随机如万花筒般的情节散点，也恰如其分地排列成一种“后疫情**”的精神脉络：我们该如何面对生活的失序？韦斯·安德森的**是接纳。“你只有睡着才能醒来”，即便生活就像无法理解的剧本，我们作为“演员”要做的，就是把这个故事讲下去。2023.5.23 Debussy

从《法兰西特派》开始，维斯·安德森就像是个病态的收集癖，每个新片就是他珍藏的一个个不同主题的玩具盒。盒子的结构、形式和具体藏品是那么丰富、精致、好看，但这一切又与观众的情感如此遥远。这种收集癖甚至延伸到了电影中明星的堆砌，尽管**云集为他作品的市场和电影节铺垫了最安全的基本盘，但仍旧掩盖不住其作品本身的零碎和乏味，最终再次沦为趣味和情怀的橱窗。

很好的游乐园电影，表面缤纷，内里晦暗。不再由中心**/任务驱动，人物由同一入口涌入，因兴趣发生联结，创造短暂的共鸣时刻，却最终隐形于各自的世界不再产生交集。正如韦斯安德森反复强调的，交流应成为一种本能，但永远不要奢望理解。

元素太多了，舍不得放手就变成玩具堆，虽然不是垃圾堆，但也很乱。Roman Coppola的加入帮助了很多但也就到这程度了。如果quarantine在小行星城的时间是三年，大概率**要全疯掉。