玛尔塔

我的一位友邻朋友说得真好，这部电影与其说是婚姻对玛尔塔的规训与束缚，不如说是家庭血脉带来的宿命般的人生。伍尔夫的一间房间和年薪五百英镑的设想在当今依旧有振聋发聩的影响力，没了经济来源玛尔塔只能逐步屈*于丈夫的高压控制，身体**与囚禁束缚、精神折磨与疯狂**、兴趣爱好的贬低、发型肤色身材的审视等，压得玛尔塔乃至所有站在她立场上的观众喘不过气来。不觉得奇怪吗，母亲在第一次见着两人交谈的场面就宁愿用**来阻止女儿的恋爱，不正是她看到了几十年前的自己盲目崇拜轻信跟从男人的模样嘛。360度旋转视角玛尔塔表情是困惑不解，而男主表情试图掌控并凝视她的一切；玛尔塔第一次去**屋时被禁止抽烟时她镜子的倒影远比丈夫小；被指责自己听的音乐是垃圾时她镜子里的倒影更小；他站着她坐着，他面无表情她挤出微笑，婚姻？昏晕！！

78/100 人物和情节上不免相对单向度，更像是一种类似于《****》或《海达高布乐》等类型的戏剧女性文本，或者更象征性的德国战后被殖民的隐喻（如一些像玛利亚·布劳恩等法斯宾德其他作品）。好在有水平非常稳固的镜头审美、摄影上的高度控制：批判继承表现主义的色彩，限制性的构图、特写与变焦等。待补一些赛克。

父权亡于神圣的**阶梯，钱包丢失是脱离父亲控制后的经济障碍。随之而来的是绝妙的一见钟情场景调度：360°旋转，神似行星旋转，实则为无形牢笼。法斯宾德在此片的色调，构图，镜头调度的设计感很强，支配着角色之间的关系。结局回转又似恐怖片终身无法逃出牢笼。**象征雕像多部影片可见，伪善的**，虚伪的信仰都是**狂。

【4.5】Martha身体虽然早已成年，但内心还是个被管教过严毫无个性和**生存能力的小姑娘。瘦削的身材，洋娃娃似的连衣裙和妆容；做了“错事”会默默流泪面壁思过。直到在和扮演父亲/主人角色丈夫的婚姻中自我意识渐渐觉醒学会了反抗，但还是逃脱不了被支配的宿命。与其说它讲的是婚姻对女性的**，我更倾向理解为亲子关系的诅咒；因为很容易就联想到那种爱把“我都是为你好”挂嘴边的父母。

德国人不需要《罗斯玛丽的婴儿》，他们有《玛尔塔》

玛尔塔是男权阴影下的一块伤疤，好不容易摆脱了父亲的精神控制又落入丈夫的圈套中。驯养、**、受难这些元素构成了法斯宾德电影中的爱情观——因为都是他本人喜好的投射，在本片及《柏蒂娜的苦泪》《狐及其友》中尤为明显，恋人之间一方必须强势地驯养另一方，施虐者按照自己的审美塑造受虐者，暴君和奴隶都找到了心理舒适区。他的电影里永远没有平等一说。

第40部法斯宾德，康奈尔·乌尔里奇原著改编。1.父权社会对于女性的****实在让人窒息，**阶梯上的****导致父位伴随金钱的丢失而短暂缺席，然男权之怖却是不容置疑的。法斯宾德在玛尔塔与赫尔穆特初次相逢的时候，便透过一组炫目的360度运动镜头，将命运的无形锁链借由回转的反向力道授予其身，并在此后的数次对峙中愈渐激化。值得注意的是，玛尔塔和赫尔穆特的关系并非只是单纯的施虐/受虐，二者间应存在更为复杂的、相互依赖的病态追求，法斯宾德想呈现的亦是**之中自私残酷的**本质。2.晒伤**；弑母*父；电梯门闭合的刹那惊惧。3.“生活就像过山车”。4.卡斯滕森的特写专场。较比许古拉，前者更善以身体**的情绪外化表达游离于绝望边缘的歇斯底里，令人深感折*。

人是很容易从一个牢笼跌入另一个牢笼的。家庭，学校，工作，婚姻，离开一个盒子迅速进去入另一个盒子，蓝天大海高山星空，短暂的逃离之后又让人无所适从。

“他送我礼物，然后让我好好听他的话。”法斯宾德大部分时候表现夫权如何吞噬女性的自我，开篇也侧面表现了父亲对家庭中女性的**，尤其是她母亲为何**都不愿意看到女儿结婚，剧情很有张力，演员表演很出色，剧场特征和长镜头中的场面调度结合的恰到好处，构图精雕细琢，法斯宾德最好的电影之一。

那個360度的迴旋鏡頭實在是太威了...