1960年代末一个布鲁塞尔少女的肖像

车站人潮中摄影机自远处靠近，我们拥吻。

阿克曼这次无论从形式还是内容上都**的致敬了自己所神往的**新浪潮，摄影机始终跟拍穿梭漫游于大街上各个地点的少男少女，不停地对话，不停地放纵，不停地寻找自己，不停地对抗虚无。同时也是阿克曼对青春时的自己、拍电影初出茅庐时自己、那个未来无限可能却又充满迷茫的1960年代末布鲁塞尔少女的一次加了岁月滤镜的回眸。

5.0。1.非常新浪潮，扛着摄影机上大街，一路行走，一路对话。2.布鲁塞尔的高中女生在五月风暴前的迷惘与困惑，对白里不时出现的萨特、克尔恺郭尔，回扣到存在主义。再也不去学校，写请假条的戏谑，对父亲权威、原生家庭的反感，几乎随时随地接吻，属于1968年迷惘的一代。

少年少女版的“爱在黎明破晓前”，大段大段的聊天，场景切换对话连续。时间设定在68年4月，半自传性质小故事，限于预算可能没太注重年代感的布景。

一个逃兵，一个逃学，无法忍受各自环境里的循规蹈矩，想要做自己，因而逃，逃到电影院里，逃到大街上，等待着什么的发生。看到大街上的下班人流，每个人都是同样的表情，晚上吃猪排，土豆和花椰菜；一旁喝啤酒不上班的闲人，可能连花椰菜也吃不上。是和**洪流一同沉浮，还是站在一旁冷眼旁观，等待，踟蹰。似乎无论逃到何处，做什么样的选择，都会受到诸多限制，一种挥之不去又难以言喻的痛苦便由此而生了。

【5】最完美的那类叙事电影，并不呈现具体的故事，只是在城市散步的过程中，让一切过去、现在乃至未来的**同个人的情绪、观点一同被处理为跳跃性的章节，供由聆听。横向对比系列另外几作，尽管阿克曼的创作缺少一些颤动时刻，但女孩同男孩的相遇本就如奇迹一般，但偏偏又无处不在，成为每个人的肖像。

新浪潮的男女，边走边聊天，走在大街上，走在人群里，走进唱片屋，走进小书店，走进古建筑巨大阴影里，他们抽烟、吃面、偎依跳舞，他们争辩、亲吻、****。他们的爱在日落黄昏时的绿光里。 新浪潮的姐妹，面对面聊天，她们争辩、分手、再见，她们亲吻、抽烟、跳舞，她们不**，她们的爱在黎明破晓前的蓝色时光里

有一个侯麦式的结构，但骨子里依旧很阿克曼，少男少女间长段的对话非常精彩，结尾舞蹈后的沉默、科恩的“Suzanne”和第二日早晨远景中看不清的哭泣（VHSrip的锅，看了别人的评论突然想到了卓别林的《马戏团》最后一镜）情感力惊人，再次影**抑郁和**，以及为何在笑容背后，往往会隐藏着悲伤。

“有人喜欢我，那把我最要好的美女朋友介绍给他。”这青春期女生心思，似乎正好印证了女主费劲引述的 Kierkegaard

萍水相逢短相見，***的真實癡情似乎讓妳高腰間條女虛不受補。再面對裙襬飄飄的閨蜜都不曉得自知之明抑或自卑之明了。不過，隔著一層紗的男女關係最是微妙與神離。故事設定在1960年代末？感覺時代還原感較差。