费里尼：我是说谎者

真的看到费里尼自己絮叨的镜头，才意识到Marcello模仿他模仿得有多像。“我根本没有任何东西要说，但我还是想说。”这部纪录片也是这个感觉。

作为纪录片很一般，没什么逻辑，就是内容堆砌，把费里尼的自述，一些人的采访，和几部电影的片段混剪在一起。惊喜的是居然有卡尔维诺闪现，虽然这两位是好朋友，但是片中选的他那两段话也没看出和费里尼有多大关系。真不是谁都能拍费里尼的。

1:费里尼美化自己惨遭打脸 2:在****忆中努力挖掘故事的人 3:在费里尼意识流作品里，演员只是一个符号 4:费里尼在《**城》片场对马斯楚安尼发脾气说到“我不知道我为什么要一直拍你”。简直笑死人了hh

我喜欢在电影中营造我的少年**、我的家庭、我和女性的关系，营造生命...对我来说，我营造的东西就是真的。我拍摄的雷米尼是我生活的一部分，而不是一个地理概念...这就意味着我是一个骗子。我从未决定要制作某一部电影，这就好像是，我是一辆火车，车站就是电影；就像电影已经成熟了，等待别人去采摘。在某种程度上，它们已经被实现了。费说自己总是和演员相处得很好，但萨瑟兰却说费与演员的关系非常糟糕，并指责费为***、恶魔等等，贝尼尼也说费脾气暴躁。萨：（卡萨）这整部电影都是费里尼即兴创作出来的。我的电影产生，是因为我签订了合同、得到了预付款，我不想归还，所以我必须拍电影...这绝对是真的。我不相信有绝对的创作自由，一个创作者如果有了绝对的创作自由，我想他就会什么也不做。一个艺术家最大的危险就是绝对自由。

费里尼的大段访谈外加片场花絮。费里尼讲创作理念，说「电影可以始于一个念头，一束光，一段音乐。」，提到家乡里米特说「比起亚德里亚海边小镇，感觉经过《阿玛柯德》艺术再塑造的里米特更像是我的家乡。」而片场花絮则着重表现他精准的控制能力，《爱情神话》一段将他的现场指导与成片效果相对应，灯光运镜和演员表演这些细节的效果马上就体现出来了。而对于控制欲，费里尼本人开玩笑地解释说「如果玩木偶的人技术高超，木偶就喜欢当木偶」；他的编剧皮内利也说马斯楚安尼和费里尼**得最好，因为他从来不问多余的问题；而《勾魂摄魄》的斯坦普和《卡萨诺瓦》的萨瑟兰则不置可否。值得一提的是，费里尼说《罗生门》拍出了空气中的微妙的氛围，又是一个黑泽**吹啊。

收录不少当年费里尼拍摄片场花絮的影像资料实足珍贵，然而就纪录片本片而言编排上并不十分讲究，基本是堆砌，看不到什么主题脉络。选用大量费氏电影片段（甚至可称过多），也没按时间排序，和演职人员访谈穿插得也没什么必然联系。大段的费里尼自述就虚为主，听得人云里雾里，很难进一步了解导演本人。

#重看#一个伟大的骗子，一个做梦的小丑，一个跋扈的**，一个真诚的说谎者，一个热爱狂欢与死亡的矛盾体，一个永远活在摄影棚的导演。【4TH5DAKpawD4-qZS518】

费里尼自述较多。费里尼，与怀疑相比，倾向于相信，相信生活呈现的面貌，感受，感觉，细节，当然回忆是其中的一部分，他将真实的小部分用费里尼式的夸张，描述，强调，弱化，呈现出**。在电影里，这些**由情感，**及场景的布置体现。我想，费里尼说更愿意相信的，其实是他思想重建后的世界。

A deeper insight in Fellini's world, his thinking, his philosophies, his life... with very interesting behind-the-scene. A must for fans.

老费的访谈录，很有意思。就喜欢听他胡说八道。