情迷画色

7/10。培根的自恋倾向投射在梳妆的桥段，左中右的镜面拼接出培根脸的多重角度，他借助镜子实现了审视、主导的地位，无论是按自己喜好给乔治定制西装中，层层嵌套的试衣镜将乔治包围，还是用镜面的反射来观看乔治侧卧的睡姿，都突显了强烈的掌握**，而乔治被**冷落的痛苦体现在特写里，玻璃的重影效果将他的脸庞撕裂，隐喻灵魂的煎熬。传统的叙事空间被角色的感官空间所取代，呈现出一幕幕生活碎片，炫光和降格拍摄二人的**纠缠叠化为画中两具拉扯的躯体，照相房的矩形景框和拳击手的搏斗鲜血再现了画中压抑、暴烈的氛围。导演利用独白空间展示了培根瘫坐在马桶上体验乔治**的情景，结尾化用了培根画作中幽闭的剧场性空间：暗黑的背景、蜷缩的身体和**的立方体，外化了其内心的极致孤立和无助。需要了解培根和乔治的情史以及相关画作才能理解。

画家年轻的**，让他更感到衰老这件事的痛苦，为了平衡这种挫败感，他当着**的面（一墙之隔）和另一个男孩**。然后**陷入痛苦，他享受着**的痛苦，这让他感到自己是重要的，而且是孤独的，孤独让他有掌控自我的感受。他享受被**年轻的**征*，同时又不想失去对关系的控制，所以就搞出很多多余的事情来羞辱**，导致人家受不了**了，他最终获得了真正的孤独（可以说是个大**了）。他是特别恐惧死亡和衰老的，他缓解这种恐惧的方式是，折磨他的**，用**的痛苦来稀释他的恐惧（大**啊！）。他特别渴望**靠近他，听见他的孤独，但对**说，想走的话快走我很忙的（大**啊！）。被爱是非常棒的，但也需要有能力承受。因为害怕最终烂掉，也可能就提前亲手毁掉了。

培根是一个太过自私残忍的**，他把乔治拉进了另一个世界然后把他扔在那自生自灭甚至嘲笑他的爱与感觉。除此之外这个拍摄手法我个人实在是不太喜欢，也太……那些个变形镜头也很…………这导演为什么执着于把DC那一头金发染黑，两部戏了。

四星半！乔治坐在浴室的马桶上，透过镜子的折射与变形，最终融为一体，真的就是一幅培根的三联画。虽然是一个传记片，但是很多拍摄手法很先锋，与培根的绘画相得益彰。最后，回到剧情之内，相爱的人所带来的相互伤害，常见但还是令人唏嘘，但是对于艺术家，似乎却成了一种创作**。纵使最后时光倒流

丹尼尔有露下面...很清晰...去围观吧同志们...

我觉得自己喜欢一个人的时候，力量就很强***如挖出DC的这种片子……

导演的镜头是很独到的。影片犹如戏剧一样，被切成了很多幕，又由培根的自述连接起来。许多镜头应该是有隐喻的，不过很多还不是很清楚。PS:两位主角的表演入木三分。

无法评论的电影，但是动不动就扭曲的人物最终还是让我放弃了想看完的打算

不断地切换还有点糊涂，搞不好就是他呆着脸在臆想。培根是个旁观者，If the only thing in life is certain, it's all running down,it's all dying.他知道自己阻止不了，就利用他们。他这种艺术靠着捕捉生命在腐烂中挣扎的瞬间，去表现，去吸取力量，说到底也是for surviving。生命多么残酷，爱没法解决的问题。

很喜欢丹尼尔.克雷格。他演的小偷是被画家毁灭的天使。欣赏这句话“我们总是兴高采烈地画地为牢，却在衍生责任的时候选择脱逃；我们总是沉迷**的**却看不到别人因此的苦痛和失望。 ”