女人韵事

夏布洛尔的女性题材交由于佩尔来演绎真是再契合不过，一个明明充满无数戏剧点的故事被阐述得无比冷静无比残酷（又一次具备其水准的拿手好戏），多重多元主题即使在堕胎不再被判**的今天，仍显得毫不过时，夏布洛尔处理强情节题材从不失手，能做到狗血与优雅兼容实属天赋。那些饱受生育之苦的女性们，自从脱离无忧少女**，即堕入被无穷家务和孩子哭闹包围的无爱婚姻，那个**的母亲冷漠地说“我从没爱过我的孩子”，女主说“我不爱我的丈夫”，泣血心声被男性的自大怯懦扭曲成犯罪的口实，战败的失魂落魄（潜文本语义丰富）必须由女性的身体承担起“重建道德标准”和迎接下一代新生的工具。收得极为干脆的结尾也是向来特色。

玛丽不需要学习波伏娃或者看阿特伍德来了解什么是女性主义。她站在那里，她走在路上，她拿起工具，她去跳舞，她说拒绝和向前奔赴，她活着本身就是feminism的定义。

四星半//想起伍尔夫写道“自古以来，女性在所有诗人的所有作品中都如灯塔般光芒四射……”但现实生活中女性的遭遇总是与艺术作品中的处境相左 这样悬殊的差距似乎造就了这一生理性别 也可能是社会性别与生俱来就应该带着某种凄惨兮兮的悲剧性//夏布洛尔的冷静克制正好拉开了距离 使得他的观察成为可能怀着怜悯情绪的观察者姿态 呈现出**和境遇 判决交给男人 判断交给观众

克劳德·夏布洛尔中后期代表作，****·于佩尔凭本片加冕***影后。1.根据真实**改编，梦想成为歌唱家的玛丽，在维希**时期为了生存，悄悄提供有偿帮助堕胎的*务，并收留**朋友，事发后又被设为典型杀一儆百。2.夏布洛尔拍得十分冷静克制，没有做什么道德评判，将一切是非曲直都留给观众自行思考，于佩尔对角色的诠释也足够立体。3.影片中的男性基本成了懦弱、无能、推卸责任与自欺欺人的化身。古往今来，以虚伪而单方面的道德之名禁锢与戕害女性的现象层出不穷，但放在维希**傀儡政权时期，则更具深意，这也是女性主义的谷底时期，不能忘记。4.德军举办的“蒙眼斩鹅头”比赛也颇有寓意，还有女主丈夫所沉迷的报刊剪裁拼贴游戏。5.影片结构中的双重视角：女性主体与儿子追忆。6.多次复现的门框构图。PS：修订翻译了中字~（8.5/10）

看电影的时候，弹幕在说，这个**已经变成一个**了。可我觉得不然，这只是一种被压抑许久后遵从本能的释放需要。被战争压抑的男性，被男性压抑的女性，于佩尔只是尽自己所能的从社会鄙视链的最底端挣脱出来，男人把**当成发泄、生育工具，而国家则把**当成警示、遮挡工具。在夏布洛尔的电影里，同情是最不需要的。

****于佩尔完全不需要“饰演”的一个角色，天然坦荡的“女权主义者”。她甚至不知道也不在乎什么是女权主义者，只是直接而天真地不妥协于“**”的被动身份。被占领的**，没有人去解放国家，也不允许**解放**。

社会越不自信，越拿道德说事。堕胎，说到底如剧中台词，只是**的事。却由一群男人来审判。中性的**，唯一讽刺的是，****·于佩尔饰演的女主玛丽，最终的结果就是被忽视的儿子想当刽子手的愿望。ps 话说，片中**女儿的扮演者玛丽·特兰蒂尼昂的人生遭遇，真让人唏嘘。

**新浪潮电影的优秀之作：1男女绝对平等也算是一种性别歧视2她本该天真浪漫多情无邪，与阿莫多瓦不同**导演看**不单是崇拜，还有理解女性天生的悲剧美3自尊心受到伤害的**如她的丈夫，敏感虚弱，通过**跋扈的特权滥杀无辜，看看战败国的历史吧，写满荒唐。4她的小儿子那么灵动！我见犹怜。

法片#500.**型夏布罗尔电影。直面二战时期被占领的历史里扭曲的**人心态（跟[鬼子来了]之类的类似)，并将女性的解放、压抑与反抗放在这个背景下，真是胆识和眼界俱佳。人物的复杂性写得很到位。有于佩尔的关系特写才这么多吧。

被占领**，懦弱和“被**”的男人们要借助程序之手、假已是傀儡的国家机器之力，去斩首一个追求温饱和愉悦、渴望灿烂色彩的**。对这种假道德的揭示，对整个社会氛围的刻画，对女主角出色的演绎，使得影片颇为不俗。