流浪艺人

#2022北影节 第一部，特意请了年假来看电影，不停收到流调信息…怕影响其他观众，全程在入口通道里罚站，就这样还是看了三个多小时…走出资料馆马路对面排队做核酸，过几天再收一张票，重新看吧T-T

【A－】看完本片后，严重怀疑贾科长的《站台》就是对这部《流浪艺人》的本土化翻拍。动荡的历史浪潮，四处流浪的舞台演员\文工团，随着**浮沉的个人命运，以及一脉相承的“重位移，轻剪辑”的拍摄手法。但最大的不同在于《流浪艺人》是以环境作人物，而《站台》是以人物作环境。换句话说，本片几乎没有任何基于人物的心理认同感（大量省略与留白，几乎没有特写镜头和心理描写），观众始终与人物隔着一道名为“导演”的壁垒。真正重要的是安哲的空间调度意识，在220分钟里的一百多个长镜头中，安哲几乎尝试了所有影像空间的承载与展现手法，由内而外的扩散，由外向内压缩。23年的时光，开头与结尾，已经不再是同一批剧团，但却同样面对着不可捉摸的未来。

近代史三部曲其二。影片以流浪剧团巡演为背景，通过闪回讲述了希腊1939年梅达萨克斯****统治到1952年到帕帕戈斯****上台的历史。1.每一回演出《牧羊少女戈尔芙》都因**政治**的发生而中断（***入侵/内战/反右翼运动），导演通过流浪艺人在希腊各地的演出，以他们的见闻反映希腊历史上最艰难的岁月，在有如史诗般凝重的心灵冲涤下表达于家国民族的悲悯与沉痛。2.室外深焦长镜头/**中心固定机位/街道360度横摇/画外音补叙/单场景下时空跳跃/舞会歌曲结合历史**切换。3.画面明净清冷，人物关系对接神话传说。4.母亲呢喃梦呓；**刑迫；宴会党派对峙；海滩婚礼，儿子带走餐布的无限孤独。5.缅怀安哲，你的**已然结束，当浓雾远离希腊，草原停止哭泣，就让我说声再见。（9.5/10）

嘆為觀止。貝托魯奇和托納多雷這倆義大利人都曾試圖建構一場發生在街道的歷史，為此，《末代皇帝》借了一座禁城、《新天堂樂園》搭了一座影院。安折普洛斯這個希臘神傑，卻僅僅靠著最單純的行走與駐留，就將《流浪藝人》的史詩感延續了整整三個半小時。

时空在长镜头的推移和旋转中无缝拼接，现在看起来还是那么有想象力（多用几次又怎样！）。用戏班子跌宕的命运写希腊的历史，不知道还有谁能拍成这样了。我是太久没看安哲了吗，完全看呆了...

安哲罗普洛斯成名作,大概也是最晦涩难懂的作品。片长考验耐性不说,人物庞杂又全是远景中景,加上随意穿越的诗意叙事,看得昏昏欲睡,相当自虐。故事借用古希腊悲剧,讲述希腊现代战乱与**血泪史。形式上:长镜头上承杨索和德莱叶,对画外空间的利用启自安东尼奥尼,单镜头内变换时间借鉴沟口健二（8.0/10）

动荡的历史，冷静地叙述；手风琴的悠扬带着思绪四处纷飞，遥望着安哲镜头下的画面；长镜头接踵而来，时间在镜头里无声穿梭，每一年的每一天；安静的诗歌，不安的心情。

近四小时的片子只有130个镜头，除了一个最短的5秒镜头外都是20秒-9分钟的长镜头！啧啧。人物多时间乱背景杂，第一遍太难看懂！读了网友整理的分镜头脚本才大概明白。很多场景采用在同一空间内时间穿梭的形式来叙事，调度和拍摄很厉害，尤其是****一场720°长镜头戏简直是神来之笔。亚克森伯雷！//20220815北京电影节资料馆二刷。9年后，终于在大银幕看了最爱的安哲作品。影片以流浪艺人剧团颠沛流离的剧变反映1939-1952年的希腊历史，即***德国占领期与内战时期。安哲剧团众生角色的性格并无描写，而是将他们设定为亲**、亲英军、亲左翼等不同政治倾向，浓缩且代表了战争时期平民的政治立场，并穿插打破第四堵墙直面观众讲个体记忆。以1952年起并在同一空间内倒叙叙事，时而闪回1952并以1939年收尾。跨越历史叙事的长镜头依旧迷人。

转街过巷就如滑过浪潮。他们缓缓走着.历史逐一呈现.怎么也演不完的舞台剧.历史是打断演出的背景.终于有次演完.英军甚至与演员交换帽子交换场地那英人却死在历史枪下.一次演出期间两名演员被枪杀.观众掌声不断.台上一片死寂.有一幕演员成了观众.街道倒成了对战双方的舞台.这片子让我脉搏和心脏都阵痛. 2022.8.15 大银幕。这么长的电影，毫无闷场，同时又直击人心。

我承认他的片子看多了就不震撼了 这片我看了两星期