神探柔情

开场很喜欢，斯宾塞走动在鲜活的空间里（麻烦的人物和**从四面八方跑过来），隐约听见汽笛声。

由美丽的手的姿态，拉伸出一整个世界，充满二头身的小精灵，在反相和回声的哈哈镜之间作戏，所有人都有点奇怪，而这就是创造乌托邦的方式。

真的是大杂烩……可能“轻佻的情感喜剧”是主题，对当时的社会氛围来说还算大胆。其他的成分——动作喜剧、警匪枪战、经济危机时期底层现实、摩尔斯电码传递信息……就都是凑数，今天看来还是挺四不像的。感觉是刚到有声电影，于是Walsh特别热衷于搞一些声音上游戏：几个人重复同一句话制造喜剧效果、喷口水或打嗝时的夸张声音、广播的声音、门里门外偷听……以前几乎只在弗里茨·朗的电影里看过Joan Bennett（除了《阴风阵阵》里的老魔头以外），黑色电影里的**，在这里竟是喜剧角色。Walsh有些motif似乎会重复：开头男主出现时镜头从手部特写开始然后才转到全身，和《夜困摩天岭》开头Humphrey Bogart出场方式一模一样；一只小狗插入剧情成为男女主的爱宠的情节也完全一样。

一种电视原则的发明：犯罪剧场，纯爱八点档，啤酒广告，收音机广告，小动物纪录片，相声台，杂耍表演…看电影是观看Walsh看电视且不断换台。

看片越多越能意识到，现在绝大部分电影运用的套路，看老好莱坞都能学到！80年代后的很多喜剧其实就是对老好莱坞screwball 的重新诠释。吉祥物角色的构建—醉汉，重复某一情节加深观众印象—醉汉被吐口水。而且经典好莱坞的叙事是真的有章法，能将优秀的套路漂亮地拍出来。再看现在的这些垃圾真的无语

拉乌尔真的不是错拿了***兄弟的剧本？？观感很割裂：前半小时像有声版启斯东，结尾十来分钟很随意，只有中间屈塞和贝内特（以及狗）的纯爱互动好玩，尤其沙发上的“口是心非”，啊对还有复读机。屈塞你为什么一直在吃东西，你这个样子根本追不上罪犯的啊（沃：所以我没有拍他爬窗户上屋顶追坏蛋啊！）

Raoul Walsh knew how to make a film, though he’s only at his best when it’s a gangster film.

警匪冒险或郎才女貌都被赋予了浪漫的冒险精神，更重要勾勒典型美式的礼仪和生活习俗画面

最有戏的反而是醉鬼钓客和小狗，Spencer和Joan的双人组还算中规中矩