风之城

【6】不太行，或者说很一般。本片很巧妙点在于赋予主角两种身份，青少年与萨满。电影全然的调性和社会环境是在蒙古信仰的文化下发生的，“萨满”给电影蒙上了神秘的色彩，但很奇怪的反其道而行之，电影是讲青少年的，整个剧情非常奇怪，最新的潮流文化对抗最古老传统保守的一部分在本片找不到平衡点。男演员非常灵和过目难忘，所以去年在影坛的亮相非常惊艳。除却之外，本片的剧作很糙，讲青少年是对的，不过这种电影20多年前蔡明亮的《青少年哪吒》已经给出了满分的**，甚至利用了“哪吒”的身份，本片只用后者做意表，只能是表面的好看。

乌兰巴托的信仰危机；蒙古男的也爱空气投篮。

2.5 切入视角尽管很西方猎奇但也挺有趣，问题出在男孩和女孩开始dating后，整个剧作就一路坍塌，堆砌着陈词滥调和没有节制的表达。男主这个角色对于演员来说太好了，形象非常突出，加上男演员也选得好（有点可），过目难忘，很能理解拿到地平线最佳男演员。

No.9986。7th PYIFF-卧虎最佳导演，前获2023***地平线最佳男演员奖。作为一部拿满大电影节和机构创投的影片，若说没有点**化策略那是不可能的；导演前两部短片敢情都是为了这部来做准备，但是这部片子拍得……校园戏真有点拉胯，最后还使一个《沉默的教室》就有点呵呵。”风之城“就是乌兰巴托，山谷中心的高楼大厦，稍外围一点的SHZY公寓楼，以及山坡沿山而上的”蒙古包区“的中心-外围关系，在片中有不错的展开（去过乌兰巴托的表示，拍得很准确嘛），也对应在人物关系及主要**上，可以算是空间叙事的优秀范例。神来之笔当属第二次迪厅段落里小萨满那段随着灯光变幻而亦神亦人，亦哭亦笑的变脸戏（好奇是如何实现的），单这一场戏就值回整个片子的票价了。

最喜欢的一部蒙古电影，出自女导演之手，更是可喜可贺。萨满不过噱头，传统-现代、宗教-世俗等矛盾对立看似和藏地/牧区及不丹电影类似，本质和《燃冬》《青少年哪吒》是一回事——都关乎规训、反抗、顺从，危机四伏的青春，终将被简单概括为一场「成年礼」。群吠、迪厅的戏，是亮点。若要深究，中国和蒙古定有不同**，却同样引人深思。这些年，韩流对蒙古影响深远，年轻人更是出乎意料地时髦。而乌兰巴托的landscape，蕴含太多历史与意义。当镜头如微风般拂过蒙古包、新建筑、以及****楼，耳边仿佛响起了张蔷的歌声：「北京开往***的快车……」这座庞大的城市，恋旧又渴望新鲜感，似乎正在面临「modo jodo casa house」式的问题——臃肿的同时，却也在孕育着可能性。而处于边缘的年轻人，又何尝不是蒙古国呢？

@2023PYIFF. 因为临时就地支持翻译映后Q&A，只看了下半场。 第一次看到这样充满生活细节的少年萨满形象，喜欢课堂的狗叫协奏曲，老中青三代无处可去的困境，看到现在第三部表现起飞视角，第二部有红蓝光惊艳幻化的了，另：捕捉在角落拉伸转圈的赵涛

第七届平遥影展第8部。当萨满的另一个身份是青春期的高中生，灵魂开始迎来****的**。

最后那段狗吠太神了，蒙古国没有未来的CEO，只有要成为搬运工的年轻萨满，太狠了，失落乌兰巴托，夜店里红蓝灯光交织下不断**的面庞与灵魂。

Venice80/2 一种城市化的模板在蔓延。

#Venezia80#我透过电影窥探与我的家乡只有边界线相隔的地方 干燥寒冷的空气和与神灵有联结的男生 看到了最本质纯洁的一些东西（很荣幸我是第一个标记这部电影的人 连着两年入围，期待导演以后的创作！