露西失去了她的马

舞台剧风格太重，情节割裂感也较强。

51届鹿特丹未来之光奖入围。女性**自主的主题表达，炫目的灯光，霎时间的场景转换，整体总给人一种导演眼高手低的感觉。

是看着很舒*的梦境。女**必须独自离开，自由**冒险，同伴开始别的歌唱，她还在饥肠辘辘地寻找丢失的马，母亲也曾经拥有宝剑，为什么不能丢弃女儿呢。

剧院迷笛，剧院是个小世界，生活在其中，便不会好过。一开始就定了调，我们在迷失中寻找，又在寻找中迷失，最后的时刻连最初的记忆都忘了。 不能做了，又是不想做了，老者所言的二者并没多大区别，岁月在时刻改变着我们，而转变到来的那刻又是陌生模样，在随风而逝、捕捉不到的日子里，让我们踏马自由行，赤身入冰河。take it slow,let it go. 单论片名就怪有意思的，她，马，再到片中的，**，生活。高饱和营造的冷漠感，**大赏，有点疯狂，对想象的浅层试探。坦诚对己，莫要焦虑，为自己讲故事而不是编故事。

怎么不算是一部机器电影，马突然丢失、情境突然转换、大自然和机械突然运作，所有的意外都仿佛在机器完整的运作中执行，因为它们总是关乎于和谐的、在自然中的井条有序的动作。情绪与**的算法持续地让装置围绕在算法周围，突然性（剪辑带来直接的情景转换）暴露在机器中。一种全新的机器，如果说传统机器的运作依靠自然材料，比如马、风、铠甲、机械，但在这里材料完全成为了**/算法，一台依靠数字进行运作的机器，正是这些数字不断执行着算法，所以马和自然才像装置一样运动。机器不仅依靠**作为材料运行，还通过那些装置把**不断产出。剪辑的出现将装置递进，马和自然在其中不断生成出新的期待。从自然到机械，从自然到剧场，作为材料的**在机器运作中生产出新的**。这种机器不在历史的任何时刻，它就是不断关于**的机器，一种纯机器

只是想法有趣的**利用，三重身份，三层结构，好偷懒，好松散。

【4】观感很奇怪的电影，里维特？林奇？杜蒙？戴克？能看出对舞台模式的解构，将剧院作为更有机的空间，scene在虚实中不断流转。印象深刻的场景有很多：闪烁的霓虹线条**物相交织、被烟雾覆盖的房间，另外用灯光将空间及人物分层的方法也算有趣，甚至首尾的字幕卡也是这样设计。

【3.2】先置的虚假的失去给予一个逃离的接口，在错愕和滑稽像切换图层一般不断走入新的情境，仿佛越来越深时不知不觉走到了出口。凭借静止的失去恍如刻舟求剑般扭曲出一个类环形的结构，奇妙。

【4+】里维特？从一个语境毫无预兆地跨入到另一个语境中，观察的核心是不断在改变在流转。我们能看到幕后，游走在剧院**工具设备之中，要吃什么，灯光怎么总是出bug，一切工作都是延滞的；**不要马，母亲不要女儿，想得到a总是要抛开b，尤其身处于不存在外界的剧院里。

Aimless vs Independent & free ; 想法还不错的反戏剧小品