牛郎血泪美人恩

陷入绝境的流浪汉在荒漠发现水源，于是购置土地欲在此立足。相比其它西部创业题材，本片内容极其寡淡，几场戏的连接也很生硬。贯穿全片的是男主与**的纠葛，他们一个要留下，一个要去旧**过城市生活，二人的矛盾只是靠啰嗦的对话呈现，戏很难看，虽然女主也有点**表演，但她满脸褶子也没**。后半段加重了女主、牧师，以及走过场一样毫无存在感的捣乱者的戏份，但本片还是以男主为绝对核心，这个人是怎样的呢？他没有过去，思维简单（连贯的戏剧张力的缺失更放大了男主行为的碎片化）、举止粗野，算是一个令人留不下印象，也无法产生好感的形象。电影整体制作有明显的B级片感觉，来来**就几个演员，布景粗糙，打光像廉价***。还用了些莫名其妙的快放制造闹剧效果，牧师被自己抓住的响尾蛇包围的那几个镜头，非常造作粗劣，在B级片里也属劣等

4.5有许多佩金帕的风格，但又不那么地佩金帕，一个“胆小”的不敢**的人最后却成为了英雄，佩金帕解构的不仅仅是西部电影中传统的男性形象，更是美国的国家历史，宗教的加入也让这部开垦荒漠的寓言故事变得立体生动，如果说以“利益”是枪炮和力量能带来的，那么“文明”就只能靠智慧和勇气了，在电影中我们看到了“文明”（银行、合约、**等）代替了原始西部的野蛮，而大量幽默场景的插入也和佩金帕许多电影中强调的男性不得不通过暴力承担责任的主题南辕北辙，当然佩金帕要表达的也远不止于此，宗教与资本是新****明”的象征，但他们同样是贪婪和可笑的，真正不被价值**的人才是自由的，胡格升起国旗与降下国旗，他的最终的玩笑般的死亡，都是佩金帕对“宿命化”的男性形象的一次颠覆，胡格的洒脱、自由与爱情的执着，是挽歌也是号角

绝大部分看似轻描淡写的喜剧，最后结尾亦是用这样的方式来结束。最后在牧师的致辞中变换场景，最后的欢乐置换为葬礼的悲伤，蒙太奇效果。看评论字幕知道导演一直在用宗教来做另一层面的象征。最后三路人马不同的走向也是象征了历史进程。是活在过去的人的挽歌。

佩金帕版的沙漠牧场**？有美**有**，但贯穿其中的更多是辛劳创业史，开篇到中段莫名想起《第一头牛》；西部英雄被现代化的车轮隆隆碾过 (like literally) 的结局属实令人唏嘘。

佩金帕竟然拍过这样一部西部拓荒外加爱情轻喜剧。。。真是完全看不出是他的片。整体风格也完全不是传统西部片的耍酷飚枪战骑马大追什么的，应该说是个**耕地谈（很**的）恋爱的故事... 另外这个译名，哈哈

从头到尾只死了三个人跟一只蜥蜴，貌似也没有用慢镜，应该是Peckinpah最不Peckinpah的一部。这部跟在Wild Punch之后，的确叫人吃惊。但宿命感跟西部之死的情怀始终都在。

西部拓荒片，真看不出是帕金法的

天才帕金法，不止暴力美学。如此佳作在舞台上演出应该也不错。“这样的人是乐观的，也是对生活彻底绝望了。”

我是来膜拜“暴力美学”电影的开山鼻祖萨姆大叔的，他革新了60年代之后美国西部片这一电影类型的创作。于是便下了这一部《牛郎血泪美人恩》，没有想到居然是一部喜剧西部片，节奏有点奇怪，貌似和暴力美学相去甚远，不过看到后面还挺感动，主角最后倒在车轮下，是有什么寓意吗？

于是老萨姆的主角又被历史的车轮碾死了