老枪

通电灯是最浪漫的告白，摁手印是被支配的准星。前庭受损的运动员把精力**念叨成了条件反射，五音不全的臭保干没事**哼两句蔡琴的歌。少年摸黑攀爬电缆线，蝴蝶偷闲钻进面包车。碴条和包子互礼，**与弹匣合辙。用收劳保鞋的钱换条假腿，不如往前看整几顿锅包肉。灼烧的烟头插在水泥地的缝隙中**，活脱一根蒸蒸日上的热烟囱，唱着三句半的奉铁厂，应是热闹依旧。

导演花了近两个小时去放慢你的节奏，细化你的神经，压缩你的耐心，让你跟曾经的骄子如今的弃子一起悬置在失落的东北情绪里。最后，随着板机轻轻一拨——搞定。完全不上天入地、歇斯底里、寻死觅活。但什么都说了，什么都讲了。甚至有点隐伤和淡淡的苦涩。

生动的个体和群像，射击是相对孤单的运动，退役下来的射击运动员也是被动与孤独的，主人公被周围腐化的环境推着走。当运动员的压力转化到保安员身上，有悖原则的暂时性耳鸣隐喻着铁饭碗不保之下一代人的迷失。环境*着做选择，“即将下岗”与“退役”的被淘汰划等，最后一枪放大化了耳鸣的厂域，用眼睛感受声音**一种禅定状。这里还调用了西部片的调性（白热化的风扇与蝴蝶振翅）。

东北老工业区衰颓背景下，一群**无序焦虑的中年人们（发泄着自己的愤怒与不满），但为何创作者将上个**的愤怒和悲伤执念于东北呢？#爱上祖峰从这一刻开始

大部分讲下岗潮的电影重点都是“伤痕”，但它却另辟蹊径，体现一个守规矩的老实人，如何在社会秩序崩塌，人情礼崩乐坏的情况下越发痛苦撕裂，并最终走向极端抉择的过程。导演选择的处理方式很含蓄，很多台词和动作都是“不明说”的，将情感始终压抑直到最后以一场直接而暴力的动作戏释放，整体很有伊斯特伍德电影的味道。

又名《钢的枪》《奉铁厂中年****》。祖峰把自己的魅力彻底发挥到极致了，枪枪入魂，沉默柔弱的外表下，是内心汹涌的力量。80年代背景下，从“骄子”到“弃子”，顾学兵几乎就是东北的缩影，只能直面巨大的迷茫与无力、挣扎与妥协。很喜欢那些日常戏暗藏的哀伤氛围、平静生活里的暗流涌动，将情感细节娓娓道来，更呈现出特殊**下的残酷青春。最后的枪战**戏，用暴烈决绝的方式，为那些被遗忘的人和事，唱了一曲挽歌；两位男主内在的反抗精神，以咆哮的方式喊出来，令人从心底感动。秦海璐演得也特别好，能演戏的演员很多，但真正会演戏的、能演出“**感”的演员还是太少了。｜北影节

**在血肉中找到归宿，迷茫的人倒在血泊里，忘记了明天的残酷，和肩上的重负。老枪沉重，锁住阳光和明亮，只留下一片尘雾。 故事是关于一个男人和一个少年，男人身上有少年的稚气、倔强，少年身上带几分超乎年龄的成熟、坚强。男人在少年身上看到自己，所以悉心呵护他教授他，愿他能在混乱的世界里平安长大；少年仰视男人的很多特质，但又不愿变成他那样无趣、窝囊的大人。神奇的是，少年选择拿起枪，是为了变成男人；而男人决定拿起枪，是为了找回一点年少的滋味。

#14BJIFF# 讲的是个体在面对体制以及**车轮滚滚向前时的那种弱小的无力感，套上了一个退役运动员的角色背景，被抛弃，不甘心，落下一堆毛病到头来还是一无所有。表演还有美术都算在线，但整体看倒也不是什么新鲜的主题了。不确定这个题材最终做出了多少妥协，但至少就这个呈现效果来看，人物写的拧巴，故事也讲的拧巴，还有点自恋。人物铺垫根本不够，试图塑造出**浪潮下的人物群像，但很多**写没了，后半小时甚至感觉是拍崩了。我个人感觉，这整个故事统统换成晓军的视角很好很多，一个野蛮疯长的少年，面对一个曾经很高大但如今在现实面前低头的外来“父亲”，当他在特定**下无意闯入了大人的世界，失去了朋友，坚守的东西崩塌了，意识到了世界的残酷，这个故事会更打动人。现在的话好像只是拍了一个普通的**犯罪片，有点可惜。

“厂长，您也算是这个节目的编剧。”马二勇是怎么死的，纸上已经写就了，虽然和事实不一样；马二勇**是怎么死的，字幕已经标定了，虽然配**嘴型对不上。前半程不断积蓄起的压抑紧张危机感，很好地映照了下岗潮到来前的**社会氛围；但收尾与英文片名A Long Shot呼应的那场大**戏过于戏剧性而丧失了所有的逻辑以致大大消除了之前累积的好感；出字幕后的最后一镜更是完全自我沉溺的画蛇添足。5/10

整体都很好，可惜部分人物的动机差一口气，显得有点突然了，可能有没有交代清楚的部分。节奏很抓人，唯独到了厂长和老顾对话的地方，能感受到剪辑上不连贯的违和感，仔细一看厂长的嘴形又有对不上台词的地方，无奈。老顾阻止晓军后怒吼出内心一直以来的感受，自己的无奈，这时大堂背景里的标语“求真务实”的“真”，终究被看不见顶的承重立柱挡住了。