这不是葬礼，这是复活

有点太刻意了，太追求质感、寓意、叙述了…羊围着哭泣的**真的很美，但是不真诚…想要真正的纪录片。

1. 她被死亡所遗忘了。死亡在主人公那里是回到土地里，是再一次**土地上的人们，是为后来的人留下故事和歌谣。这种美丽的死亡形式在现代社会里几乎不复存在。2. 电影用华丽的视听语言呈现了一个前现代的世界。盲人的口述，社群的歌唱，人们呼吸，朗读，祈祷的声音，让整部电影像一首诗。全景镜头里的土地，人只是其中的一部分，**制*的人们就仿佛土地上的垃圾。主人公慢慢地走在土地上，或者静静地驻足，她是土地的化身。

生猛的、土地的力量；土地、祖先、自然、传统与机械、水泥建筑、经济发展的冲突博弈；沉稳的剧情长片首作；画面精美，配乐诡异；第一次知道莱索托这个国家，国中之国。

visually sumptuous, with a very strong opening, but ultimately feels less coherent as a whole

第一次看到莱索托的电影，讲述坚持传统与发展进步的关系，电影拍得很诗意，也挺有**味儿。影片通过一个老**的奔走与叙述，展现她所身居的小乡村的急迫困境。乡村位于哭泣平原之上，曾有很多路人因瘟疫死于此，村民们的祖辈与亲**葬于此。由于要修建水库，这里的一切将淹没于水中。这样话题观众非常熟悉，几乎会出现在所有地方。重土安迁、故土难离，人们情感是相通的。传统与发展、情感与利益，如何选择还得仔细衡量。影片名是反讽，某种程度上也是事实。导演强调传统，却也未过度批判现实。影片过度诗意的表达，让故事少了些张力，尤其是开头部分。

莱索托版《告诉他们，我乘白鹤去了》。

**南部莱索托（Lesotho），一个夫与子双亡的老孀妇为了葬在原乡而与计划建造大坝迁移村民的政商势力抗争。摄像讲究，很美。（不知是什么**格式，窄银幕圆角——胶片？）女主角的表演也极有张力，但剧本似乎风格大于实质，叙事故意语焉不详，常令人摸不着头脑。纽时评论里这句我觉得是的评："Haunted by the score’s buzzing soundscapes, the movie feels a bit blockily assembled. " （一块块砖拼合的）

刚开始看的时候以为是一个讲述**传统民俗仪式的故事，但其实是一**判****的题材。导演摒弃传统的叙事策略，用充满诗意的镜头画面与耸动的配乐，呈现新与旧、生与死、传统与现代之间的激烈对抗，用艰涩实验的美学手段抵达批判目的，是一部不容易消化的作品。

【莱索托】保存文化、保存记忆，抵抗遗忘、抵抗侵占。更接近于一部纪录片，在叙述手法上选择空白，冲突上力求简化，而又尽可能包括地区的一切人事。里面出现的音乐相当亮眼，有那种对古老乐器的采用，也有很浓重的电子乐痕迹…带来的惊喜或许远超片子本身。

导演前作（Mother, I Am Suffocating. This Is ** Last Film About You.…一样抒情诗体的名字）年初在MOMA看的，这一部故事剧情有了很大的提升，不仅是具有性格符号的老*，反对搬坟背后现代化与传统文化的冲突也是**大陆发展中问题；导演并未放弃的美学追求，除了在追求每一帧的“纯净”（也对应着结尾的赤身），甚至字幕都设计成最小不去破坏画面的构图