陨落

SIFF打卡。三次掌声的氛围拉满。V掺了许多个人元素在内，mortensen笑死。片尾后面哪个姑娘眼尖看到感谢Peter Jackson。柯南伯格以奇怪的方式出现了。 我不愿以同志这种简单的标签来描述它，而更愿意将其看作家人的牵绊，矛盾和解周而复始，自我拉扯。配乐，尤其是最后那个片尾曲，我好喜欢。画面绝美，坐在大海边看海鸥，片尾的日落，不愧是V。是我喜欢的情感叙述，但非线性叙述还是使节奏稍显混乱，作为他的第一部导演作品已经很好了。以及，不是只有一部电影中的父亲会困在时间里。 以及，去年上影节那天，也下着雨。

果然是viggo会选择做导演的第一部作品，家庭对他的影响满溢到需要一部电影去反思。他从年轻的时候就是掌镜者，只不过这次是更宽的银幕和**的影像映出他柔软的内心。往事到现今，画面从暖到冷，越是记忆深处越明亮，但童年打鸭子那一段反而让我看得难受，仅剩的有父母的快乐回忆。v和父亲的中间名都是peter，电影里父子的姓为peterson，很难说里面没有什么联系，他越放太多私人的感情在里面，一切就越危险。片尾字幕一点一点往上滚动，viggo thanks过分细腻温柔。

私心还是想为Viggo的debut再多加一星，这部电影有一种令人不安的真实，但又奇怪地美丽，的确像是他会拍出来的故事。**也会忘不了生活里的温柔碎片，忘不了星光和大海。到最后总还是觉得动人，想起那些田野、天空、和一个抱着鸭子的小孩。而又写又导又演又作曲的Viggo让这尤其像部私人的家庭电影，像一声缓慢的叹息。

Viggo作为导演的debut，叙事缺乏必要的节奏，剧本编排和人物描写都有生涩之处。反哺之情与舐犊之恩，典型的父子和解美国式故事，丰满的表演撑起贫弱的框架，漂亮的摄影和音乐为核心不足的影像赋予诗意。构成旧**父亲形象的阳刚之气在**变迁的日落中陨落，父权威压的童年隐痛翻涌在中年人温和忍耐的表面之下。一套对女性、少数族裔与性少数群体的蔑称大全武装起被抛弃之人的脆弱男子气概，不过是渴望把爱人的余温圈禁在自己城墙之内的懦夫日暮途穷的回望。象征性过度饱和的老年父亲形象造成了闪回片段的表现匮乏，代际差异的群像又因篇幅不足略显脸谱化。首尾呼应的**画面是父子关系神话的经典模型，但曾经分享的男性语言失落于新世界的歧途。结尾的爆发戏份是悲剧性的必然，悔悟太晚和解太迟，雪地中回光的旖旎，是男性对男性的温柔。

绵延一百分钟的矛盾、龃*、恶浊、腌臜在片末吵架中由两位主角的殿堂级表演对抗升抬至巅峰，然而因为懒所以没找字幕的我脑子里只剩了老爷子字正腔圆的大喊：滚！滚！滚！！！ 这是一部[看之前没什么预期，看了十分钟后：yep，这就是V叔会导的片子]的片子。这种感觉随着镜头蔓延不断更新，在最后雪地星空和爱人哈出的白气里生长到了极致。他太优秀了。但前期家庭戏里，许是由于[台词天一拳地一脚宛如人工**但表演从头到尾像高处的水会流下来般自然]的老爷子衬托，V的肢体语言总显得有点突出而刻意。不过他还是太优秀啦，**作能做到形与意兼备软硬件俱佳，还要啥自行车呀。 PS:反正同样是华裔，V男朋友（不！是老公！）的性别可以不要卡那么死嘛，我能为了你开始喜欢小孩，真的⁄(⁄⁄•⁄ω⁄•⁄⁄)⁄

配乐竟然也是Viggo一手办的，他太性感了

**老了依旧是**，**得了老年痴呆依旧是**，真正诠释了什么叫可怜人必有可恨之处，这种人死了对大家都是解脱。老爷子的表演值得一座奥斯卡。

总觉得，看着会让有些人犯PTSD…情绪表达上有反复，看到后半程尤显乏力，加之不断闪回叙事，观感不免打了些许折扣。整体还算可以一看，V导有点意思…

Viggo的导演首秀，看得出他的用心。片段式的拼接没有让电影显得生涩，反而能让观众在记忆的回闪之间自己寻味。最难得的是电影没有流俗的去寻求原谅与和解，毕竟真实的生活就是如此，有些人有些事，直到最后也寻不到**。

用连续不断的闪回串起来的电影，父子之间**冲突和相互关心，很**，视听和表演非常扎实，Viggo Mortensen的品位很不错。看到一半David Cronenberg居然出场演了一个直肠科医师，也算是身体力行支持加拿大本土新导演了。