向萨拉热沃致敬

台词上佳。"Everybody speaks the rule: cigarette, computer, T-*****, TV, tourism, war. Nobody speaks the exception. It isn't spoken. It's written: Flaubert, Dostoyesvski. It's composed: Gershwin, Mozart. It's painted: Cézanne, Vermeer. It's filmed: Antonioni, Vigo. Or it's lived, and then it's the art of living: Srebrenica, Mostar, Sarajevo."

** 念白复用于JLG/JLG - autoportrait de décembre (1995)

某种意义上，恐惧是上帝的女儿，在那个获得救赎的耶稣受难日的夜晚，她并不美丽。所有人嘲弄她、践踏她、否定她，但是请别误会，她看着凡人们的极度痛苦，为人类求情。 这世界被分为规则之内和规则之外，文明在规则之内，而艺术在规则之外，所有人都在讨论规则之内的事情：香烟、计算机、T恤、电视、战争、旅行… 可是没有人说规则之外的事，它不可言传，但它被写成文字：福楼拜、陀思妥耶夫斯基…它被谱成乐章：格什温、莫扎特…它被绘入图画：塞尚、维米尔…它被拍成电影：奥东尼奥尼、让.维果…或者它是活着的艺术，正在莫斯特和萨拉热窝上演。 规则之内的总是期待规则之外的灭亡，所以在规则之内的欧洲文明，正在谋划一场对活着的艺术的**，而后者仍如野草般生长。 当关上这本书时，我没有任何遗憾，我见过太多人跪着活，也见过太多人站着死

无论怎么看都像是一次对克里斯·马克的致敬，《堤》的创作方式被精简**，同样凝结成对战争本质的控诉。「j'ai vu tant de gens si mal vivre, ettant de gens, mourir si bien.」

对于波黑战争的一次注解，全然由一系列静态影像（直到尾声）组成，但戈达尔政治批判的锋芒已不及当年，徐徐传来的戈达尔本人评论也不是对于波黑局势的具体分析，而是于人类命运的更为宏大的思考。在最后，那几秒钟的**影像焕发出了其原所难以承载的影像能量，那或许就是戈达尔对人类所做的最美好的期许了。 2023.1.19

j'ai vu tant de gens si mal vivre, ** tant de gens, mourir si bien.

以一张波黑战争的照片为引（不过结尾的那个shot是另一张相关主题的照片）对这场战争展开沉思。影片整体气质悲伤、沉静、大气、恢宏，在配乐、旁白口吻、台词等方面都做的很好。此外本片截取照片的**segments组接成的蒙太奇也都很有冲击力。

文化是常规，艺术是例外，活着痛苦，死了舒*

戈达尔竟能把2分钟的短片也拍得颇具冲击力。通过不同视角展现的两张照片（细节局部至整体全景）、一段音乐和一篇诗意的旁白，极简，凝练，隽永。“艺术是规律的一种例外，所以规律希望艺术的没落、死亡”。（8.0/10）

《向萨拉热沃致敬》，看个片真是快，只花两分钟。In the film, Godard takes a single photograph and shows us a series of close-up segments that conspire to abstract the overall meaning of the picture, turning the individual elements into mere symbols that are there to be deciphered.