聚焦人生

题材比较特别，不是施拉德自己写或改编的剧本，问世初期积极更新的磁带技术带来的观看、拍摄、剪辑之变革应用于永恒不变男人**之悲（pathetic）歌。 Hogan's ****（一部小有名气的美剧）男主和达福演的vtr**的共生共堕关系有点像摇滚乐手和技师

《聚焦人生》明星鲍勃过着一种断裂式的人生，他自视为情感忠诚的居家好男人，在约翰提供的尖端科技产品（电视天线，手持摄影）的**之下缓慢蜕变，把持不住性瘾，与有双性恋倾向的约翰互相拍*****、**、剪片子和看着录像中的自己**，那十分低质的录像画面和一场定格段落中，鲍勃快乐展示着**和**技巧，观众跟随着聚焦的镜头去窥探主人公的隐秘生活，鲍勃也不在是霍根，约翰成为累赘而被毁灭，观众则见证了生活如此被毁灭。

#Kino Xenix 威廉达福回顾展 # 35mm胶片 4 是那种某些**正在发生的疯狂年代下疯狂个人的故事。广播媒介下单维度的声音是单纯的表达，进化到荧幕**，不论是TV Series还是Videotape，就算是黑白的，也带着一层观看者不可知的底色。在底色滤镜的影响下人发生不可逆的变化。那么Film如何?胶片手持摄影下观众也被使用着滤镜却全然不知。

6/10。明星鲍勃过着一种断裂式的人生，他自视为情感忠诚的居家好男人，在约翰提供的尖端科技产品（电视天线，手持摄影）的**之下缓慢蜕变，把持不住性瘾，与有双性恋倾向的约翰互相拍*****、**、剪片子和看着录像中的自己**，那十分低质的录像画面和一场定格段落中，鲍勃快乐展示着**和**技巧，观众跟随着聚焦的镜头去窥探主人公的隐秘生活（观影视角）。《霍根的英雄们》是一部以滑稽**为卖点的肥皂剧，鲍勃在里面扮演美国式的模范英雄，却显得时髦、肤浅、油嘴滑舌，这折射出六十年代美国社会的虚伪样貌，当鲍勃**脑海中的**，戴着单片眼镜、肥硕的**军官和***守卫，兴致盎然地与一位侍女**并劝他加入，绿色滤镜暗示科技产生的**媒介和肥皂剧具有相似性，都***地展示人类的****经济利益，将原本正常的生活摧毁。

前半段会让观众误以为这是一部跟好莱坞有关的风俗喜剧，直到后来才明白电影讲的是一个性瘾者为自己铺就的悲剧之路。有几场戏看似风格极端突兀，但也预示了保罗·施拉德为什么会在十年后拍那部“臭名昭著”的《峡谷》。

被过度放纵无节制发泄的**毁掉了自我。

两星半//延续到中年的青少年性焦虑//往往认为依赖于性是一种** 可能也是认为当人被**道德或教条规训 不沉溺于本性才能作为所谓的真正的人存在//威廉达福的角色又一次成为了主角本身延伸出的一种**映射

4.5，Family Man的**与救赎，重述了录像技术之下走向消亡的旧好莱坞往事，以及**行业的崛起，在影片结尾Bob Crayne最后一次向John Carpenter拨打电话之时，手持摄影机的游牧运动尝试着捕捉某种短暂的失焦状态，《聚焦人生》基本上可以被重构为《**凶铃》，正如它在影片后半部分所呈现的那样。 对于Bob Crayne，Carpenter是一个Video Fancy的黑洞，是在录像带的Autofocus之下，****“眼球纪”，并将其推入male gaze的哈内克/伊戈杨式谵妄“空间”中（不再是隐喻的空间）来自屏幕的强度最终被释放。而在死亡之后，画外音突然响起，叙述着“将来”之事，《聚》回到了施拉德式奇迹剧，在这并不神圣的声音之下，超验要么在场，要么存在。【墓岛字幕组】

故事从60年代中段进行到70年代晚期，算是好莱坞新旧交替的时间段；剧情也多少暗示了**业是影视业**的副产品：毕竟，在L.A.混不了影视圈只好去**业恰烂钱也是套路了。/////// 大设定好，就是最后半个小时**质量下降，滤镜感廉价还有手持也很俗气，而且连故事本身也变得低廉了许多。

Man gotta have fun. **作乐也许就是寻找自我的开始，**是必不可少的一部分，如果活得够长，说不定能找到，说不定。导演保罗施拉德，写字的。片头设计在当时算当代艺术。