女雕像物语

瓦尔达的眼睛里，什么都可以讲述，她特别喜欢在城市空间里给死去的无生命的物体找到的一种灵魂的观照意味。在她眼里的巴黎，石头也有性别之分，那些女像柱的表情肃穆，仿佛她们作为柱子并不在意重量，而男像柱却面露痛苦，强调力量与强悍。巴黎的美学便是——“爸爸是强者，妈妈是美人。”她还提到，“女像柱是在1860至1870年这十年间被建造的，在这惊异的**里，出版了雨果的《悲惨世界》，出版了***的《资本论》，以及福楼拜的《情感教育》……波德莱尔的《恶之花》亦在同时引起世间的议论。”而《恶之花》前所未有如此密集地讲述了**的痛苦。作为“顶梁柱”的女性雕像永远不会老，但“自古英雄配美人”，美人老了后会是什么？但英雄老了依然是英雄。

捕捉静物的**。女像柱也太好看了。

从像柱到波德莱尔的诗（最近的一批女雕像来自一个华丽**，雨果的悲惨世界，***的资本论，福楼拜的情感教育，波德莱尔的诗）。头顶建筑重物的女雕像，似乎没有任何背负的压力。

瓦尔达最适合的角色大概是教育家。这部短片是典型的教育路线，从现实中一个小细节入手，展开对于文化中男女的展示问题。你能看到她的关注重点永远是文化。

《五至七时的克莱奥》花絮，“波德莱尔追求萨巴蒂埃夫人多年...他总是署上一些匿名信寄与她，某晚一次尝试后，她最终向他妥协了，第二天他同她分手：昨**是**，‘如此神秘，美丽又神圣，而今你只是个普通的**’”

“爸爸是强者，妈妈是美人。”《女雕像**》如是说。

巴黎不愧是浪漫之都，不过这些巨大的雕像依墙而筑才显得威严隐于世，如果在一个空旷之处，估计大部分人会得“巨像恐惧症”的吧。// 片中相当“记录”式的阐述了雕像的来历，影片拍摄于1984年，这时候瓦尔达的女性主义思想已经非常成熟了，但瓦尔达对女性的关照经常是温和的，她仅仅在赞美这些艺术品之余表达了一些有趣的看法。

塞纳河畔头顶重物的往往是妇女，而街边建筑物上的雕塑，**则通常以**或半**示人，男雕塑则展示强壮的肌肉和他们的担当。

老**阳台抖床单 捂脸哭泣的雕像。。。建筑浮雕雕像乍一看很死板 瓦尔达镜头一变型就看出好玩的味道了 但是有时老跑题

瓦尔达的眼光真是独到，这部电影的发生真是从小细节开始的，竟然也解释出了女性主义的意味。