摇摆乐时代

歌舞片**搭档弗雷德·阿斯泰尔和金杰·罗杰斯的代表作之一，对后来众多歌舞片也有不少启迪作用。感情线遵循经典的横生枝节外加欢喜冤家戏路，本来打算与女友结婚的歌舞团红牌阿斯泰尔被不想让他退休的同事们暗中破坏，得罪准新娘和准岳父的倒霉蛋只好筹措一笔婚姻经费来表明他的诚意。他在前往纽约途中意外认识了舞蹈老师罗杰斯，出于对舞蹈的共同热爱和日常相处中的嬉戏打闹，阿斯泰尔在弥补自己感情的过程中却找到了自己的真爱，并在对方婚礼上截胡成功（还有个首尾呼应的裤子梗）。阿斯泰尔扮作黑人的「影子舞」和与罗杰斯表明心迹的「最后一舞」一动一静，都很出彩。但在歌舞段落中穿插的**戏码和谐趣表演都无甚意思（演员的大笑表演看起来都像是硬挤出来的尬笑），其实吐槽「海斯法典」不准拍接吻镜头的梗才是全片最好笑的一个。

大概是为了舞蹈专门撺了个故事//反而还不如no **** romance 有意思

倒和桑德里奇接近……表情特写，不强不淡的艺术快乐。粗陋太多，落为烂俗。人和衣*也不好看了。突然想到，完全客观的评价或许是没有的，就像没有什么客观的艺术。

哈哈，当时的电影不准拍接吻，感觉本片一直在吐槽，甚至赠歌一首（歌词大意：“浪漫个屁，嘴都没亲”）。太喜欢这两个人跳舞了，美到登峰造极，让人从心底感到愉悦。什么“meh歌舞段落太冗长多余了”这种评语对Fred和Ginger来说是不存在滴

雷电华靠这一对儿霸占歌舞片的**。即便仍是早期阶段，歌舞段落仍需事出有因，但**段落竟然不在演出的终场而在情感的表达而且还是悲剧性的表达，真是难得又超前，似乎启发了花都艳影等后期“歌唱于大街之上”的思路。剧情也不是傻白甜，可惜圆得不好，但有阿斯泰尔还要什么呢！

三星半。故事总在冒傻气，什么赌气嫁给别人这种老掉牙的桥段。配角也有点拉低水准。但谁让歌舞都是那么光彩夺目呢。ps受海斯法典制约，接吻镜头都被完美避开...

直译为《欢乐时光》，笑点不错，歌舞恰到好处。 一出欢乐爱情悲喜剧！！！

**儿童欢乐多，很screwball comedy的笑料~~fred可爱爆了！！！！

弗雷德·阿斯泰尔＝歌舞＋爱情＋喜剧，剧情能否让你不至于审美疲劳尤为重要，可惜本片和《随我婆娑》相比较，差距立显。

“如果华纳一开始就知道奥黛丽在片中不必开口，全部要找人配音，何必情奥黛丽演出？为什么要花100万美元请一个不开口唱歌的女性来演音乐剧？”……但这就是好莱坞啊！赫本在窈窕淑女、波特曼在黑天鹅、斯通在爱乐之城。都拿下影后，也都存在歌舞专业上的争议。好莱坞是个复杂而矛盾的商业怪兽。当你试图以代唱替舞贬之，转头看去，最真实专业的歌**星也在那里。加兰、罗杰斯、安德鲁斯，奉献了最有影响力的作品，绿野、礼帽、音乐之声。好莱坞是**运作。窈窕到爱乐，走的是非专偶像包装歌舞的路线。还有人以歌厅爵士春秋为后者背书？这些片分明是属于前一种类型啊！