浮云世事

片尾出字幕，身后的女生泣不成声，黑暗中掌声雷动，我们没有看到奇观化的苦难，有的只是几次握手，和同事，和陌生人，和过去，和未来，全部的人生系于几次握手，余下的是站立、沉默和做事，只有音乐起伏，在老柴的悲怆中擦拭书架旧照，想到《天堂孤影》中，女主出场也是替Matti包扎手伤，又想到一句诗：“所有已说的，和明日以后将要说的话语，不会结束于一次握手，或一次拥抱。”

#重看#4.5；看到结尾几乎泪目，浮云散去阴霾散去大雾散去，仰头看向那并不存在的天使，所谓苦尽甘来柳暗花明，一定是在无数个困顿挫折之后才有资格有勇气去微笑回望——这一路是真辛苦啊，眼看着急剧降速的生活阶层，残酷现实并未有丝毫戏剧化转折，一落千丈的命运低谷，全无迎合苦情心理的美化，全无所谓奇迹的发生，阿基以极其克制的镜头陈述着这群沦落到社会边缘的领班、门房、厨师和司机，祛除煽情后的冷静力量让我们回味每个人身后的小小故事和巨大伤痛。

Kaurismaki的独特在于他的电影几乎是“内外颠倒”的。芬兰的空气中弥散着如此亲密的情绪，反倒是人物的骨质疏松般的体态与行为产生了陌异感。人物的懒骨头、沉默、疲惫造成了内与外的不同步，这是幽默感的重要来源。他的世界总是像水晶般坚固又脆弱。人物、故事和背景都面向当今**，但也允许自己有最低程度的**情绪：不时有过去的幽灵飘进他的世界，这便是Kaurismaki的时间。

去买电视看吧，反正钱也还不起了；去看场电影吧，无论如何生活也不会再差了。喜欢上完夜班，在风雪中搭**的电车后的轻轻一吻；喜欢无论去了哪里，回到家都要带回来的一束花。所以任你卖了车、输光钱、丢了工作、**没过，都愿意无条件信任你。生活本来就是如此，搀扶着过一生，总好过酒杯里盛果汁。

【台北金馬影展展映】下崗再就業，苦澀生活中又帶有濃濃溫情。再加上些許冷幽默。不過結尾的這份美好又是那麼虛無縹緲而不切實際。某種角度和黃宏小品一樣。讓人不由得想哼起劉歡的那首歌：心若在夢就在天地之間還有真愛，看成敗人生豪邁，大不了重頭再來......

下岗创业指南。“新****”，小资、中产式的审美、雅致，****劳动者式的窘迫而危在旦夕，越看越觉得不似考里斯马基之前的趣味，特别是屋里的画作、sony电视机，像是佩龙帕一贯的角色所可能的一切，最后的确提及纪念他。儿童肖像、墓地，都是佩龙帕。活着就有希望，苦尽甘来，痛仍在。

Kati Outinen的演出总是一再令我明白，表演其实不是单靠脸部表情，肢体动作和几乎没有表情的表情和音乐，就完全可以表达情绪。Matti Pellonpää孩时的照片放在书架上，Kati擦拭书架、凝视照片、转身、头靠在书架边上，这一段表演用来怀念Matti，几乎没有表情，但可以看到她的呼吸、颤动和怀念。2021.11.13 是啊，今天看的三部阿基里的Matti，第一部是可靠的垃圾处理工，第二部把我埋在垃圾堆里，第三部用照片怀念这个本来写给他的角色。看阿基的电影，芬兰给我的感觉不是社恐，而是永不低头的骄傲。

在之前总会觉得在表现形式上与布列松的电影很相似，都是不强调表演的“影像写作”。但在精神上看着越多越区别明显，虽然是北欧的阴冷，永远低饱和的调子，但无论生活处境多凄苦、多郁闷，你是不会在人物的脸上看到一丝愁容的，更不用说是哭泣了。若人生只是一出排演好的戏，那何苦悲惨流泪。

在失业的痛苦日子里就是要看看这黑色幽默的励志片。当然这种结局反倒让我觉得现实生活更加悲凉得多呢⋯⋯

贫贱**百事乖，浮云偏逢漏屋雨，静如小津冷如松，道是无情却有情